波普风格雕塑-现代装饰雕塑

由于波普艺术囊括了许多不同的观点，因此，在它迅速发展的同时也就不可避免地分裂成为不同分支。最典型的波普艺术在其包容、积极和充溢的方面，而不是它的达达主义祖系所暗示的东西。虽然在英国重要的波普雕塑不多，而在美国一些与波普运动有联系的艺术家则创作了立体的作品。有时候他们所制作的雕塑完全是依靠艺术家的主要创作手段——绘画。罗伊·利希滕斯坦的雕塑和拼贴，如果与他的绘画分开来看的话就无法独立存在。

“新现实主义”一开始就是波普艺术的代名词，因此20世纪60年代一些画家、雕塑家追随各种很写实的具象形式，走向照相写实主义的高峰。超级现实主义的代表人物杜安·汉森，背弃了他早期的抽象化风格，追求新现实主义。其特点是：表面上无表情、无风格的记实性态度，形成了本世纪颇有影响的仿风格化的大众现象。他的具象作品成熟老练，有传统又有现代，来自于对传统思想的理解，与过去所产生的艺术思潮和政治事件是相互关联的。

汉森制造了一种幻觉，并流露出对人的关注，比起照相写实主义更加直率。他的具象作品开始于一种病态的表现主义，并有部分灵感来自于波普艺术。他把西方暴力的主题提升到理性的认识高度，故他的现实主义作品带有个人体验的色彩，而增加了其强度，从而独树一帜。汉森雕塑作品的制作方法是利用真人翻制雕塑，关心作品人物本身，并努力控制作品的整体形式所造成的空间感和重量感。其用树酯作为媒介，并有头发和皮肤的肌理组织来构成视觉效果，然后穿上美国服饰，和其他物品加以组合。他写实主义的透彻性和他表现各阶级特征的和谐一致，表现出汉森对当代社会所作的综合性构想。迪安德烈亚表现的是健康完美的真实人体，并渴求人体的理想完美，他的创作作品直接在人体上进行翻制，所用材料为硅胶模及树脂等，并赋予其仿真色彩，更加注重人们的自由与现实生活，体现了作者对美国生活阶层的不平等的心理情结。