鲁本·奈基安与乔治·利基-构成主义雕塑的演变

在史密斯之前，还有一位美国雕塑家鲁本·奈基安(Reuben Kakan)给人留下深刻的印象。如果把他称为构成主义者似乎有点不全面，他早期经过严格的学院训练，喜欢泥塑和石膏材料，从事肖像创作。50年代他开始用薄薄的石膏浆挂满在布上，并张结在复杂而精致的金属架上，再做成模型浇铸成青铜，这种方法具有某种激情奔放的抽象表现主义的笔触效果。在以后的几年里他进一步完善了这种想法，最终采用钢板金属材料并且尺寸越做越大。

“洗劫卢克潘斯”1953-1958年(图82)花了5年时间，采用大块的斜板和弯曲金属板，仔细地排列在复杂的金属管架上，突出了一种抽象形态的强烈穿插影像。在这种处理的过程中，绘画性的冲击似乎压倒了更为纯粹的雕塑语言。这些实验和取得的成就使61岁的奈基安同史密斯和从法国回来的考尔德，成为美国战后最有影响力的雕塑家。

后来，美国陆续出现了一批风格各异的金属构成雕塑家。具有代表性的是乔治·利基(George Rickey)一位活动雕塑家。《翻腾的球形空间》1969年(图83)采用不锈钢材料做成一束束逐渐收缩的卡条和叶片，组合成形如同花草树木的抽象造型。利用平衡的原理，当受到微风吹拂或碰撞时，经常处于一种难以察觉的缓慢活动，会有不同速度的颤动和旋转，形成各种不同的状态。利基的作品显然受到考尔德活动雕塑的启发，但他以自己的方式完全不同于考尔德的运动艺术。