西班牙、德国与英国-二战后金属构成雕塑的发展

在西班牙还有一些构成风格的雕塑家吸引人们的视线，如米格尔·贝罗卡尔的作品《阿尔木德纳》1975年(图98)，弗朗西斯科·巴龙的作品《西洛斯》1982年(彩图41)。

德国在60年代有一位重要的构成风格代表人物迈耶·丹宁霍夫(Denning Hoff)他采用不锈钢材料制作成弯曲管状造型，表面肌理形成整齐的纹路，在室外的环境中构成了空间上的变化(图99，彩图42)。

英国二战后在国际雕塑界特别受到注目，使英国姗姗来迟的现代雕塑终于迎来了一个繁荣期。除了摩尔和赫普沃思外，最早在1952年威尼斯国际雕塑双年展上，有一批年轻的英国雕塑家脱颖而出。勒尼·查德威克(Lynn Chadwich)最初试验用焊铁制作类似考尔德的活动雕塑，后来发展成为固定雕塑的框架人物形式。

《为天使的结构笼子》使人想起毕加索在30年代创作的《线的构成》，同时查德威克又在框架结构中填满了石膏和其它材料的充填物，头部和人体形状像是山岩上堆叠的石块，呈现出了全新的体积感。《守望者》(图100)是确立成熟风格的代表作品，70年代他创作了一系列坐着的一对对男女人物，尺寸与真人相同，块面感比以前的作品较为规范。男性头部还保持着方块的锤形状，女性的头部则像是凿子的三角形，细长的腿部支撑着厚重的躯干和衣饰部分，他们亲密无间地坐在一起(彩图43)。

与查德威克早期作品有些相近的是另一位英国雕塑家克内塞·阿米塔基(Kenneth Armitage)他最初的作品《走着的一对》1951年(图101)，同样以细长的腿部支撑着飘动的衣饰，但造型的轮廓表现犹如动感的曲线。但阿米塔基与查德威克不同的是在雕塑中漫画化的风格所体现的幽默和怪诞是十分鲜明的。最典型的作品《侧卧的人像》1959年(图102)，是他创作这一风格的第五次变体稿，人物造型看上去有一种徒劳的顽强挣扎却又无可奈何的感觉。