伊夫·克莱因-新现实主义雕塑艺术

欧洲新现实主义运动的兴起，除了雷斯塔尼的作用外，法国前卫艺术家伊夫·克莱因(Yves Klein)是一位重要的人物。他在1960年解释新现实主义第一个展览时说到：“新现实主义仅仅是记录社会的现实性，是一个非个性的表达，没有任何挑起争论的意思。在欧洲同在美国一样，我们正在当代自然里寻找新的方向。所谓自然就是机械的、工业的和广告的洪流……”但克莱因还是认真的履行欧洲早期现代艺术所留下的传统，他的代表作品《1KB79》1959年明显地继承了马列维奇至上主义的精神。在解释这幅作品时他谈到：“我要在画面上去除主观感情的颜色，进而使之非个性化，同时赋予它一种形而上的素质。”并认为：“蓝色能传递一种精神上的自由，至高无上的具象和令人冥想的强烈感觉”。后来，他自称的“伊夫单色画”成为了国际通用的克莱因蓝的标准色阶。

克莱因最接近具象的作品是他的人体印刷，通过涂上蓝颜色的裸体模特儿，拓印在画布上制作而成。他把自己做出来的所有画面效果都作为现实主义来看待，他的行为说明了新现实主义在观念上比波普艺术更为广泛。早在1958年他就关心这种在观念上的构思所产生的戏剧性效果。他在巴黎克勒特画廊举办了一个由很多空房子组成的展览，成千上万的人排队买票看他的作品，但里面什么东西都没有。他试图给人一种精神上纯洁的遐想，造成类似中国传统老庄哲学的氛围。