集合雕塑艺术-西方现代雕塑

“集合艺术”也称之为“废品艺术”、“垃圾艺术”，是一种利用各种工业和生活废弃物组合的艺术形式。1962年戴维·史密斯被意大利政府邀请参加世界艺术节，为了节约费用他把热那亚附近的工业废料集中起来。在工人的帮助下，一个月内完成了27件大型金属焊接雕塑，当时引起狂热的崇拜，至此，大型室外废品雕塑开始兴起。当然，集合品艺术的概念在1961年纽约现代博物馆举办的一次题为《集合艺术》展览上已经确立。如果说得早一点的话，1914年毕加素创作的《苦艾酒杯》是最早的集合艺术品。但一般认为，施威特1925年的《默兹系列》是集合艺术的首发作品。集合艺术的特征往往与构成艺术有时不好区分，它们之间的微妙差别在于构成艺术是强调形式感本身的抽象合理性，使用现成品材料表现形状之间的那种“永恒的美”。集合艺术品的构成不在乎在严格秩序里面的合理性，它直接把拾来的废旧物品加以组合，并且省掉了构成艺术中的技术手段，铆、铣、刨、钻、抛等复杂工艺。因为它们与形式上的美感无关，而其价值在于引起情绪上的联想，就像超现实主义手法对应立体主义、构成主义一样，它更容易被后来的新艺术所接受。

60年代以前早期的集合艺术品一般都在室内和美术馆里展出。像约瑟夫·科内尔(joseph comell)、弗查德利克·基斯勒(frederick kiesler)、唐纳德·利普斯  (Donaid Lipsky)、西亚·阿马贾尼(Sian ArmNani)实验性小品都受到超现实主义艺术家恩斯特的影响。